Die Inspiration kennt viele Quellen, ihr Spektrum ist groß, vielfältig und persönlich. Sie schöpft sich mal aus Gedanken und Empfindungen, mal aus einem Eindruck oder Moment. Von der reinen Gegenstandslosigkeit bis zu verschiedenen Ebenen der Darstellung sind einige Werke eindeutig bestimmten Ursprungs, andere von "Irgendwo" inspiriert. So gibt es in jeder Arbeit eine eigene Welt zu erfahren - eine visuelle Poesie, ein Weg in einen reflexiven Raum.

Angelehnt an den amerikanische Abstrakten Expressionismus, werden die Bildoberflächen zumeist als ein Blickfeld ohne zentralen Fokuspunkt behandelt. Die Folge ist ein transzendentaler Akt des Betrachtens, welcher sich sowohl durch die Unmittelbarkeit der sinnlichen Erfahrung als auch durch das daraus erwachsende profunde Kontemplationspotenzial auszeichnet.

Erfahrungen des Impressionismus aufgreifend, kommt insbesondere dem Licht, als Medium der Wahrnehmung und Träger von Energie und Information eine integrale Rolle zu, um so in atmosphärischen Expressionen eine übergreifende Gültigkeit zu entfalten. Das Zusammenspiel von Bekanntem und Unbekanntem, von Natürlichkeit und Synthese, macht die Werke in ihrer Gesamtheit organisch und doch fremd.

Im Sinne eines häufig großflächigen und zu weilen auch pastosen Farbauftrags sowie eines sorgsamen Kompositionsprozesses, der intuitiven Entstehungsprozessen folgt, werden Parallelen zur Color Field Art erkennbar. Grenzenauflösend, raumöffnend und immersiv, Assoziationen zulassend und doch nicht greifbar, wohnt den Kompositionen eine natürliche Komplexität sowie Vielschichtigkeit inne.

Die formale Reduziertheit wiederum teilt wesentliche, bildgebende Gestaltungsansätze der Minimal Art. Übersetzt werden diese der Abstraktionsgeschichte entspringenden Eigenschaften in gegenwartsbezogene und überzeitliche Malereien von gleißender und zugleich entblößter Materialität.

Der Prozess des Malens gestaltet sich dabei als ein stetiges Pendeln zwischen aktiven und passiven Phasen des Arbeitens. Etwas zu entfernen oder zurückzuhalten ist dabei oft wichtiger als das Hinzufügen neuer Elemente. Dabei werden Arbeitsabläufe, sowie Vorstellungen von Komposition und Farbigkeit stets aufs Neue befragt.
So werden die Werke mehr als bemalte Oberflächen - sie werden emergente und individuelle Objekte, die durch mehr als die Struktur des Bildträgers und aufgetragene Farbe definiert werden.